导 言
本季香港佳士得秋季拍卖会首次以 "后千禧年 "为概念，通过特别策划的主题拍卖，集中展示2000年后创作的一批代表性作品。千禧年后，人类社会逐渐进入科技腾飞的时代，从iPhone到社交媒体，从3D打印到元宇宙...... 各种数字产品和应用已经成为人们日常生活中不可缺少的一部分，随之而来的高端图像处理、信息存储和信息获取方式也大大改变了人们的生活方式和认知模式。
正文
那么，生活在这样一个时代背景下的当代艺术家，他们对色彩光谱的触觉，对图像的探索和追求，对环境的感知，是否也已经完全 "重启 "了？与他们的前辈相比，他们的作品有哪些标志性的特点？
在 "后千年 "主题拍卖会上，我们看到来自中国和西方的当代艺术家通过创新的创作方式，用他们的艺术作品回应了时代的变化，在他们的作品中也能感受到数字技术和计算机发展带来的深刻影响。
美国90后女艺术家罗伦· 奎恩（Lauren Quin）的这件作品《Palms For Skimmers》 具有迷幻色彩，对数字世界的速度和通达性做出了回应。
中国艺术家黄玉兴的《万疆》回归中国传统，在 "工笔重彩 "的现实主义技法基础上，巧妙地融合了霓虹色彩，重构了当代人眼中的 "山水 "杰作。
在《伟大缪斯》中，艾佛莉·辛雅（Avery Singer）使用了单色和立体主义的构图，并挪用了西方艺术史上的前卫作品，用电脑三维程序的布局来抹去其感性的笔触。
另一位美国90后艺术家露西· 布尔（Lucy Bull）则透过复杂的色彩层次，在《无题（凤凰）》（Untitled (Phoenix)）一作中，用模拟海市蜃楼的画面邀请观者摆脱科技带来的感官刺激，回归精神国度里寻找愉悦。
罗伯特· 纳瓦 （Robert Nava）的《夜煞》(Night Fury)， 则通过刻意稚嫩且随性的画风，彻底打破了当今科技三维算法和绘画的完美。
而在埃德加 · 普兰斯 (Edgar Plans) 的作品《一愿景，一人生，活出精彩》(One Vision, One Life, Live Your life) 中，忙碌的动物英雄们仿佛影射那些沉浸于虚拟世界维度的众生们。
