编者按：对于NFT来说，2021年可谓是极具突破性意义的一年，其相关新闻消息不仅割据全球各大媒体头版头条，更引得越来越多的品牌集团、名人及艺术家入圈。而购买NFT也正逐渐成为一种潮流与趋势。自今年3月数字艺术家Beeple的NFT艺术品拍出高价开始，NFT艺术已然成为原本艺术市场中的一个“疯狂搅局者”。据数据统计，从2020至2021，NFT艺术品的在线拍卖量稳步上升。在2021年结束之前的三个月，NFT市场总交易量超过15亿美元，环比增长超过2627%。可以说，2021年的NFT热潮也自有其合理性。它不仅允许普通人以低门槛、低成本的方式接触“收藏”领域，同时为文化领域的生产者带来更多的利润生产的机会。正如《纽约客》援引一位艺术家的话语，如此表示：“如果通过NFT交易，我的朋友能够支付租金，养活自己和家人，并获得一些基本的医疗保障，那么我完全支持NFT。” 

另一方面，作为艺术品的NFT，为数相当的评论员则认为，其交易中的投机行为不符合艺术创作的逻辑。他们并非将投机的根本原因归咎于NFT，而是尖锐地指出，艺术投机在现实中有着悠久的历史。例如，《纽约时报》评论员杰森·法拉戈（Jason farrago）这样说道：“几十年来，艺术品价格一直是投机性的。而NFT市场上出现的，令人难以置信的高价只不过是现实在数字世界的延续。”年已八旬的中国台湾知名艺术评论家何怀硕，曾撰文《追溯西方艺术从现代、后现代到当代的变化，表示“NFT”是美式艺术“鼓励丢弃、蔑视传统，以否定为创造”的延续。他由此认为，人们应该从源头反思：“艺术在当下到底何为？我们认为的艺术应该是什么？艺术的本质究竟是什么？与人心究竟是什么样的关系？”

“我们会提供更多NFT艺术品吗？肯定是。”佳士得拍卖专家戴维斯说道。“那么，这是否就意味着它们将在拍卖会上取代绘画和雕塑？哦！当然不。”

 
在2021年初，只有一小群加密货币爱好者知道什么是非同质化代币(NFT)。然而，最新数据显示，截至年底，人们在NFT上投入了近410亿美元，这使得数字艺术品和收藏品市场的价值几乎与全球艺术品市场一样高。加密数据公司Messari的研究分析师梅森•纳斯特罗姆(Mason Nystrom)表示：“今年，NFT市场从一个价值不到10亿美元的市场，目前已发展成为一个价值数百亿美元的行业。”他补充说，买家们都急于发现与他们的“数字身份”相符的艺术品。
今年3月，当艺术家Beeple的一幅拼贴画在佳士得(Christie’s)以6930万美元的天价拍出时，NFT狂热成为了主流。这是该拍卖行首次拍卖此类作品。这位本名叫迈克•温克尔曼(Mike Winkelmann)的艺术家在Twitter上回应道：“天啊。”。艺术、体育和音乐领域的企业界人士——甚至梅拉尼娅•特朗普(Melania Trump)——很快开始制作NFT，也就是在区块链上注册的数字所有权证书，以便从这种炒作中获利，并找到与粉丝互动的新方式。

其他热门作品囊括了多个火爆的NFT合集，其中也包括CryptoPunks和Bored Ape Yacht Club，这些NFT既体现了其所有者的财富积累特征，同时也会作为以社交媒体简介上的个人头像的方式呈现。
纳斯特罗姆表示：“其核心价值仍然是排他性。”他指出，昂贵的NFT合集还可以为购买者提供一个进入聊天平台Discord的封闭式频道及参加聚会和派对的机会。
他补充提及：“它们就像乡村俱乐部：准入门槛——即资金成本——很高，而且你周围都是高净值人士。”
加密分析集团Chainalysis表示，在截至12月15日的一年里，以太坊区块链合约总共被投入4090亿美元，这些合约通常用于创建NFT。如果包括在其他区块链（如Solana）上铸造的NFT，总额将会更高。相比之下，瑞银(UBS)和巴塞尔艺术展(Art Basel)的数据显示，去年全球艺术品市场价值501亿美元。Chainalysis发现，NFT将大量零售投资者引入加密货币世界，NFT市场上超过75%的交易是低于1万美元的小额交易。
但就像加密货币市场一样，它仍由少数大玩家主导，行话管这些人叫“鲸鱼”。从2月底到11月，有36万名NFT所有者持有270万个NFT。当然，不得不说的是，Chainalysi发现，其中约9%（即3.24万个钱包）占有80%的市场价值。加密货币怀疑者、软件工程师斯蒂芬•迪尔(Stephen Diehl)表示，由于加密货币价格暴涨，许多鲸鱼用户“坐拥数亿美元的加密货币”，“以期用他们的加密货币变成更多的加密货币”。
 其他人则表示，他们以专业“交易商兼收藏家”的身份进入这个市场。一名著名的NFT投资人士——Twitter名字为Pranksy——2017年投入了600美元初始投资，现在则拥有价值超过2000万美元的NFT投资组合。Pranksy向英国《金融时报》表示，自己投资了一系列项目，“其中一些项目的日间交易量较高，另一些项目的利基吸引力更强”。除了“抛出”有利可图的项目外，Pranksy表示自己还有“计划作为长期投资保留的特定项目”。

根据区块链分析师平台Nansen为英国《金融时报》做的分析，截止目前，大多数新入场的NFT收藏者在二级市场上尚未收回其购买的成本，而早期收藏家受益于NFT价格的上涨，以及用来交易的加密货币的上涨。

这一不受管制的空间也饱受欺诈、诈骗和市场操纵的困扰，特别是因为很难发掘买家和卖家的真实世界身份，有时甚至是不可能做到的。Nansen的分析发现，在截至12月中旬的30天里，CryptoPunk和Bored Ape的收藏中有200万美元的可疑活动。例如，有些NFT的售价比平均售价低95%，原因要么是买卖双方的失误，要么是税收减免，要么是敲诈不熟练用户的骗局。
研究人员还警告说，市场很可能因洗售交易而膨胀了，洗售交易是指一个交易员自买自卖，以给人以需求旺盛的假象。
德国Weng Fine Art的首席执行官吕迪格•K•文(Rüdiger K Weng)表示：“你可以在公共平台上购买和销售同一个NFT，让它看起来是很受欢迎，其实只是你在推高价格。”

他表示：“这种情况在传统艺术界也会发生。”但他补充称，如果操盘手将一件艺术品委托给苏富比(Sotheby’s)，并试图进行洗售交易，他们将不得不向拍卖行支付25%的成交额，这是一笔昂贵的买卖。“相反，若用NFT做洗售的话，成本相对很少。”他指的是铸造或购买NFT所需的交易费用，行话叫“矿工费”(gas fee)，该费用可能会随需求波动。
尽管如此，依旧有很多NFT支持者认为这个市场正在成熟，并最终会提供一系列功能，比如允许艺术家永久收取版税。“它的软件属性能让你做什么？”独立技术分析师、前风险投资家本尼迪克特•埃文斯(Benedict Evans)问道。他解释说道：“可能是艺术家获得分成，以及随后的二次销售等。”他特别指出了该领域围绕音乐版权的早期创新。
目前，所谓的NFT的“金融化”正在一些社区进行——例如，使用NFT作为贷款的抵押品，或将单件作品的所有权分解成更小的部分，即所谓的碎片化。
从长远来看，爱好者们希望有一天代币能推动元宇宙（或元宇宙们）的电子商务。元宇宙是具有未来感的、依赖数字身份运转的虚拟世界。在这里，NFT可以指定虚拟商品的所有权，比如数字身份的服装或数字房屋里挂在墙上的艺术品。耐克(Nike)最近宣布，它已经收购了一家虚拟鞋业公司，将铸造虚拟运动鞋。无论哪种方式，随着这个不受约束的市场继续发展，它的未来还将取决于监管机构的立场。
甚至在企业发行者中，也有人担心，NFT与某些数字投资工具具有相同的特征，因此可能被监管机构视为证券。Vinson and Elkins的合伙人德维卡•科恩巴赫(Devika Kornbacher)表示，有意发行NFT的公司经常会问：“这种NFT会被视为一种金融工具吗？它会被认为是我们公司的证券吗？”与此同时，美国国税局(IRS)等税务机构尚未直接介入NFT交易，但一些专家认为，这些交易可能被视为“收藏品”，这意味着它们应被征收资本利得税。

“对于整个行业来说，这是一个迫在眉睫的生存问题，”伟凯律师事务所(White & Case)合伙人普拉廷•瓦拉巴内尼(Pratin Vallabhaneni)在谈及即将出台的监管时表示。